Noboru Ueno, representante de FBC International y director representante de la Japan Latte Art Association. Siguiendo con la primera parte, en la segunda le preguntamos sobre el Latte Art Grand Prix y su mensaje a los futuros baristas.

----En abril de este año, se celebró el concurso mundial de latte art "Free Pour Latte Art Grand Prix Tokyo 2023". Esta es la primera vez en tres años que se celebra el torneo, pero ¿cómo fue otra vez?

Sr. Ueno (títulos omitidos a continuación): Al final, los rankings fueron Tailandia, Corea del Sur, Taiwán y Japón, pero la impresión general es que Corea del Sur está definitivamente por delante del resto. Como dije antes, Taiwán y Tailandia hicieron lo mismo, y mi impresión sigue siendo que Japón está en el mismo grupo que Hong Kong, Vietnam y Malasia.

----Ojalá los jugadores japoneses hubieran trabajado un poco más.

Ueno: Así es. Aunque el latte art es una competencia individual, todos en Corea, Taiwán y Tailandia trabajan en equipo y, como fue el caso durante los tres días de este torneo, regularmente trabajan duro e intercambian información sobre las técnicas que han adquirido. Japón todavía está rezagado en este sentido.

----Así que Japón está librando sus propias batallas.

Ueno: Creo que hay una ligera diferencia en la tecnología básica. En un seminario, le pedí a un barista campeón mundial coreano, Ampol, que dibujara muchas hojas detalladas en una taza, pero hay muy pocas personas en Japón que puedan hacerlo.

Algunas personas piensan que el cuarto puesto de Japón significa que no están tan atrás, pero yo lo vi como un período de tres años en el que la brecha se amplió.

 

----Lo mismo ocurre con la tecnología, y Japón todavía tiene un largo camino por recorrer en áreas donde los equipos, jugadores, comunidades de otros países y baristas puedan trabajar juntos para mejorar.

Ueno: Desde que el barista Hiroshi Sawada se convirtió en el primer campeón de la competencia estadounidense en 2008, la moda del latte art se ha extendido en Japón, y un japonés ganó la primera competencia en 2014, pero en ese momento, la llamada "leche que fluye". Los japoneses tenían una visión exclusiva del "nagashi-kei" y del "nake-kei", en el que se colocaba leche encima y se dibujaban animales sobre ella. El arte latte era cuando vertías leche y dibujabas algo parecido a un solo trazo.

Sin embargo, el "sistema de putt" no se puede lograr a menos que también se establezca el "sistema de flujo". De hecho, es una tecnología de mayor nivel, pero creo que al mirarla exclusivamente y sin hacer ningún esfuerzo, de repente nos hemos quedado muy por detrás de Corea en particular.

Me gustaría que los jugadores jóvenes asistieran a más torneos en el extranjero y se desafiaran a sí mismos en un ambiente fuera de casa.

---Creo que puede haber menos conciencia en Japón de hacer cosas que realmente puedas usar, en lugar de algo que se usará para la tecnología.

Ueno: Por ejemplo, hay un niño japonés que dice que se le ha acabado el asa a una taza de 6 onzas y 8 cm de diámetro. Si eres artista, puedes crear arte asombroso incluso en una sola postal de Año Nuevo. Considero que un artista es alguien que puede crear originalidad y diseños propios, incluso si no es bueno dibujando.

La ganadora de este concurso, la barista Kitty Pitch de Tailandia, también iba todos los días al zoológico para pensar qué tipo de motivo se convertiría en su arte latte.

----Es increíble ir a ver animales todos los días.

Ueno: La razón por la que llegué tan lejos es, por supuesto, el premio en metálico, pero más que eso, quiero volver a mi ciudad natal e informar que gané en Tokio. Dado que las máquinas de café expreso están disponibles en excelentes cafés y hoteles locales, allí te recibirán como el barista jefe. Hay una diferencia en la conciencia sobre eso.

 

----También conduce al trabajo.

Ueno: Además, lo que más les falta a los japoneses es originalidad. ¿No es aquí donde creas tu propia firma?

Cuando se trata de arte, es como: "Nunca había visto esto antes". Esta vez también hubo casi 400 inscripciones clasificadas, y todas ellas fueron naturalmente buenas. Lo primero que me impresiona es "nunca había visto esto antes", en lugar de quién es mejor en eso. Creo que eso es arte. No hablo de realismo superior ni nada por el estilo, pero los artistas son diferentes a los demás, incluso cuando se trata del artista contemporáneo Yayoi Kusama.

Así que no puedo tomar la decisión solo, pero creo que una forma de fomentar el crecimiento es asegurar que los trabajos anteriores que se hayan anunciado en convenciones o en redes sociales no se puedan mostrar en público.

El ya mencionado barista campeón del mundo Ampol también nos da algunos consejos.

Es el mejor en arte latte de la galaxia y ahora puede dibujar casi cualquier cosa, pero fue en 2011 que se le ocurrieron diseños indios, en los que es bueno, y en aquel entonces la calidad era mala. Sin embargo, en 2011 pensó que este diseño era bueno y, después de empezar a dibujarlo, empezó a cambiar las partes que no funcionaban. Si encuentro un motivo que me gusta, no puedo hacerlo todo a la vez, así que acepto el desafío de hacer las líneas más finas y completarlo.

----Se está volviendo cada vez más sofisticado.

Ueno: Los jóvenes dicen que se han quedado sin diseños, pero si ese es el caso, ¿por qué se lanzan nuevas canciones? Es cierto que hay algunas frases que se parecen un poco, pero creo que está bien combinarlas en lugar de crearlas desde cero.

----Desde esa perspectiva, es una historia muy reveladora que el ganador de este año de Tailandia fuera al zoológico todos los días.

Ueno: Hay muchas flores incluso si simplemente caminas. Creo que es hermoso sin importar quién lo vea, y creo que es una buena idea usar flores como motivo y terminarlo por completo, aunque sea difícil al principio.

 

----Para mejorar el nivel del arte latte en Japón, la Asociación de Arte Latte debe poner más esfuerzo en ello.

Ueno: Creo que Japón ha mejorado su nivel. Esa es la razón por la que estoy pensando en realizar el examen de certificación de habilidades.

Es cierto que el barista Hiroshi Sawada se convirtió en el mejor barista, pero creo que los japoneses tienden a pensar que lo que sus predecesores han hecho como sus propios logros, e incluso ahora somos los mejores de Asia. Creo que soy un artista del arte del latte. .

Espero que los jóvenes baristas de todo el mundo también tengan una mentalidad internacional y sean un poco más competitivos.

----Espero que mejore sus habilidades y tenga éxito en el extranjero.

Ueno: El mundo definitivamente está progresando.

La campeona defensora Laura Barista de Corea del Sur está en otro nivel. Estoy haciendo una partitura como una partitura musical, y por ejemplo, para Rosetta, si tomas una taza de leche de 8 onzas, lo haces 4 veces, luego la levantas y luego le das 1, 2, 3. , 1, 2, 3, luego agítalo y golpea la copa 1, 2, 3. , 4, 5, 6, 7. Todo tiene un patrón como este, y el número de veces que lo agitas es fijo, así que aunque haya algunas imperfecciones, la silueta será la misma.

Hasta ahora, los japoneses nunca habían tenido este tipo de pensamiento. Este es el nivel más alto del mundo hoy.

 

----¿Qué crees que deberían hacer los baristas en el futuro?

Ueno: Hablando de los japoneses en el mundo del latte art, creo que los futuros campeones son aquellos que siguen pensando: "Sr. Ueno, ¿no ha visto esto? ¿Ha visto esto?". Ampol: No era tan bueno como barista cuando llegué por primera vez a los Juegos de Tokio, así que lo importante es el espíritu de desafío.

Por ejemplo, es mejor empezar dibujando en una hoja de papel redonda o algo así. También puedes dibujarlo en una hoja de papel cuadrada. Todo el mundo en el extranjero piensa del arte de la misma manera: si lo recortas en un círculo, ¿qué forma le pones y qué le pones?

Además de perfeccionar tus técnicas de latte art, también desarrollarás tu sensibilidad. Hay todo tipo de ideas flotando, como ir al zoológico, ver una exposición individual, ir al museo de arte en Ueno, y creo que puedes hacerte una idea de qué tipo de arte se acepta en el mundo. mundo.

----Significa que la individualidad es necesaria después de todo.

Ueno: Por ejemplo, cuando ves un Nishikigoi que cuesta 100 millones de yenes, ¡es increíble! Creo que sentirás eso. La razón por la que cuestan cientos de millones a pesar de que todos son iguales por dentro es porque la combinación de colores y la proporción de rojo son solo una ocurrencia tardía, y cuando lo miras de un vistazo, piensas que es hermoso.

Shin tomada bajo la lluvia en Nueva York por Sole Leiter (un Shin estadounidense) tampoco es lógica. Creo que parece genial a primera vista.

¿No es la sensibilidad de un artista? Entonces, más allá de hacer latte art, me gustaría que la gente hiciera algo para perfeccionar su sensibilidad.

 

---Hoy en día, tenemos IA generativa, pero esa sensación es algo que sólo los humanos pueden hacer.

Ueno: Quiero que las personas se conviertan en arte cuando crean arte latte, y quiero que se vean geniales.

Los tostadores de CROWD ROASTER también son geniales. Corea, Tailandia y Taiwán son geniales. Ofrecemos arte latte. Como es arte, quiero que las personas se conviertan en objetos de arte.

El barista Sawada también abrió STREAMER COFFEE en Shibuya y ahora abrió Sawada Coffee en Chicago, y su forma de pensar estoica se refleja en todo, incluida la creación de la tienda. Él mismo usa un gorro de lana todo el tiempo y eso es parte de su estilo. También tenemos patinetas dentro de la tienda, lo que la hace más de estilo callejero.

Hay muchos cafés elegantes, pero eso no es lo que él quiere hacer. Incluso en el café Sawada, todo el personal usa gorras y los baristas de Sawada usan gorros de punto, todos los cuales son geniales, y este es el estilo Sawada. Quiero que la gente tenga su propio estilo.

----Es porque somos tan minuciosos que nuestro trabajo es aceptado en todo el mundo.

Ueno: Si quieres ganarte la vida haciendo esto, tener tu propio estilo también es un esfuerzo de marketing.

Como dije antes, en Italia los dibujos se realizan con máquinas totalmente automáticas. Así que no creo que se pueda evitar aspirar a eso.

Tenemos nuestra propia visión del mundo y ofrecemos latte art, una especie de café artístico. Una vez que lo bebes, es lo mismo incluso si no tiene un patrón, pero cuando lo sirves a los clientes, el latte art los impresiona diciendo: "Se ve delicioso" y "Es hermoso", y el La persona que lo hace es un artista.

Si tuviera 30 años ahora, definitivamente haría arte latte durante un año. Estoy pensando en convertirme en un maestro del arte del latte, perfeccionar mis habilidades, ganar el concurso de Tokio el próximo año, hacerme un nombre, conseguir patrocinadores y tener mi propia tienda. Cuando digo eso, la gente dice que los niños de hoy no tienen un espíritu hambriento, pero algunas personas sí lo tienen.

Creo que la mejor manera de hacerlo lo mejor que puedas es ir a museos e investigar algo llamado arte.

Como he dicho muchas veces, las tazas que sirven son latte art, así que espero que los baristas también sean artistas. Eso es lo que quiero decir.

Me gustaría que cada uno creara su propio diseño característico y no sólo mejorara su técnica, sino que también creara su propio estilo.

----La pasión del Sr. Ueno por el arte latte y los baristas se manifestó.
Muchas gracias por tu valiosa charla.

Asociación Japonesa de Arte Latte
https://latteart.or.jp/